Lupine Howl - Bronzage (General Midi Remix)

No me podía creer que esta joya no estuviese en Youtube, así que me ha correspondido el honor de subirla a mi canal de música electrónica.

LTJ Bukem at Quest [4.6.1994]

Intelligent Drum and Bass de muchos quilates de la mano de su mentor: LTJ Bukem.

Downtown Crew - How Y'all Feelin'?

Distortionz - Hitman/Slingshot

Blu Mar Ten - The Conversationalist

Plump Dj's - Creepshow (Raw as F**k Remix)

Dj Kondra - Tutti Fruiti/ Melody

Watergal - Copasetic

Deep Blue - The Helicopter Tune (Playford & Pilgrem Remix)

Hoy traigo la remezcla de un clásico de la electrónica 'The Helicopter Tune' a cargo de Rob Playford y Rennie Pilgrem. 

No me apetece hacer una review en esta ocasión, total, para que no la lea nadie.... Me temo que esa será la tónica a partir de ahora, no publicar reviews a menos que me encuentre inspirado y con ganas. 

Orbital vs Georgetown - Slush

En medio de la vorágine de los bootlegs, que inundó de producciones la escena Breaks desde mediados de 2003, un sello emergió de la nada para erigirse, si la memoria no me falla, en la única casa dedicada en exclusiva a la promoción del arte de combinar dos temas, con sus correspondientes arreglos, en una misma pista. Y es que DDB Records aportó la friolera de 40 referencias entre los años 2003-2004. De tal frenesí, de ese producir vinilos cual churrería, cabría esperar una relajación productiva, un conformismo ante el propio éxito y una decadencia en las últimas entrega. Nada más lejos de la realidad. DDB mantuvo, para mi sorpresa, una regularidad fuera de lo común.

Y es que aquí nada es lo que parece. Si uno pretende averiguar quiénes fueron los productores se encontrará con que no hay ninguna información, absolutamente nada. Sólo el título del vinilo escrito en rotulador negro. ¿Cuestión de derechos de autor? Aunque muchos de los bootlegs comerciales cumplen con lo anterior y su etiqueta responde únicamente a sus características musicales, parece que los que nos conciernen no pertenecen a este grupo. Se habla de que detrás de todos los vinilos se escondían djs de renombre, algo que puede constatarse por la calidad de sus trabajos. Además, un sello creado por djs amateurs no se sostiene así como así, sólo a base de hacer buenas producciones. Mi apuesta personal es que el éxito se basó, a parte de su incuestionable calidad, en una buena promoción a nivel de calle por parte de los propios autores que, dada su influencia, sólo tuvieron que hacer uso de un buen boca a boca para que todo el mundo se hiciera con ellos: 'oye, ¿sabes que esta gente ha producido un nuevo vinilo en DDB?' Et voilà, los primeros consumidores suelen ser los djs del entorno de los creadores, que están un escalón por debajo de éstos y que pretenden estar a la última y mostrarles a aquéllos un cierto peloteo que esperan les sea devuelto con su beneplácito. Traducido: 'venga, que me caes bien, vas a pinchar el sábado que viene'. El vinilo funciona, está en todas partes y el dj amateur o de tercer fila lo ve, piensa que funciona únicamente por sus excelsas cualidades, y se lo lleva bajo el brazo más feliz que una perdiz.

En este vinilo se combinan Orbital - Lush con un tema que desconozco. Os dejo el original de estos veteranos y un single de su último album que pude escuchar este verano en la Opening de Space, Wonky. Por cierto, me encanta la cara del notas del vídeo en el minuto 1:54, como si dijera: '¡Diós, me he vuelto loco!'.

BLIM - Earthman/Metronydazol

Bueno, un nuevo vinilo con sus correspondientes cortes. Ahora es el turno de BLIM, otra leyenda del Nüskool Breaks cuyas producciones, en solitario o en asociación con Rennie Pilgrem y Freq Nasty, lo auparon al olimpo de los productores de su tiempo. Con un importante bagaje de DnB a sus espaldas, construido principalmente en Emotif Recordings y Botchit & Scarper, BLIM comenzó a alternar sus producciones en el anterior estilo con el Breaks. Remezclas varias en el último de los dos sellos anteriores serían el banco de pruebas idóneo en el que fraguar el cambio de timón en sus preferencias musicales.

Y así fue. El sello de Vini y Martin Love fue el elegido, como no podía ser de otra manera, para la publicación de su primer vinilo puramente Breaks. Ocurrió en 1998 y contenía dos cortes: Chronologic y The Wall. La acogida por parte del público fue inmejorable a tenor de las ventas, algo que se sumó a la aparición de Chronologic en el recopilatorio Tectonics de alguien con tanta reputación como Adam Freeland.

Entre esa fecha y la de publicación del vinilo que nos ocupa, BLIM - Earthman/Metronydazol, transcurrieron dos años entre los cuales, aparte de dejar otra producción de Dnb en Emotif Recordings, nuestro amigo se dedicó a hacer remixes sólo o junto con Freq Nasty y para artistas consagrados internacionalmente como Westbam o Anthony Rother.

No tardaría mucho este 'Boy Lost In Music' en ser notado por el creador oficioso del Nüskool Breaks, Rennie Pilgrem, para reclutarlo en su celebérrimo sello Thursday Club Recordings. Pero ésa es otra historia que ya forma parte de la 'Historia'.

The Autobots - Chickers/Express

The Autobots irrumpieron en la escena Breaks allá por 2002. Su bautismo en el sello del dúo 2 Sinners, exponentes del más genuino Nüskool, fue una buena manera de tomar la alternativa. El sello no es que fuera ninguna institución en su época, llegando a alcanzar la tímida cifra de 12 publicaciones esparcidas entre 2000 y 2005, pero sus dueños sí que tenían influencia y renombre.

El sello, de nombre homónimo a sus patrocinadores, nació como plataforma desde la que éstos pudieran lanzar sus nuevas producciones, haciendo un hueco también a las de Atomic Hooligan, Klaus Hill, The Animators y Jay Cunning, que, aunque no se prodigara mucho en tareas de estudio, era y es una pieza clave en la difusión y consolidación del Breaks en la escena electrónica, con su ya extinto Menu Music (sello y programa radiofónico de divulgación al mismo tiempo) y su colaboración en Kiss FM con el espacio Breakbeat Sessions.

The Autobots subieron como la espuma en poco tiempo y llegaron a gozar de una inusitada fama por Andalucía entre los años 2003-2005, uniéndose a la nómina de los Quest, Mutiny, Ed209, Distortionz, Deep Impact,... responsables de la última estocada al Nüskool Breaks y la irrupción de un nuevo concepto musical que, por estos lares, llamábamos 'Bassline'. Cual relato histórico en el que el vencedor es con el tiempo engullido por un nuevo e impetuoso imperio, el propio Bassline se diluiría unos años más adelante para dar paso a una evolución: el Tear Out.

El Bassline contaba tanto con partidarios como con detractores, los cuales mostraban su rechazo al nuevo género por ser menos puro, más estridente y menos elegante que su antecesor. Cierto, para mi gusto el Bassline tenía menos clase, era menos introspectivo, parecía gozar de menor calidad., pero en ningún momento fue el responsable de la muerte del Nüskool, más bien quizás, le dió un empujoncito a una fórmula ya agotada. Se desarrolló paralelamente a aquél, con tímidez, y con un abanderado, en mi opinión: Dj Quest. Empecinado en sus gustos musicales, este dj recogió en su cáliz productivo la sangre del Nüskool, la del Drum and Bass y la del Uk Garage, fusionándolas desde finales del segundo milenio para dar lugar a su propia creación. 

La peculiaridad del vinilo de hoy reside en la dualidad estilística que nos ofrece, testigo de una época de transición en la escena Breaks. Mientras Chickers es un corte Nüskool, la cara B, Express, es un claro ejemplo del Bassline que, a pasos agigantados, empezó a ganar adeptos y propició casi un cisma entre sus seguidores y los del Tech Breaks o Tech Funk, del que hablaré en otra ocasión.

Y es que este par de británicos adquirieron una fama tal que decidieron consolidarla, en alianza con Deep Impact, por medio de la constitución de su propia plataforma, Broke Recordings, fugaz pero intensa casa musical que dió a luz la nada despreciable cifra de 20 entregas y que se vio recompensada con el premio de 'sello revelación' por parte de Breakspoll en su primer año de vida.

The Apollo Kids - Freak Tha Funk/The Dumz

         

           

Mientras hacía una revisión exhaustiva de mi material musical, me he topado con un vinilo que, desde que lo escuché por primera vez, pasó inmediatamente a engrosar mi lista de mis favoritos. Es uno de esos vinilos que yo defino como 'completos', donde ninguno de sus cortes tiene desperdicio, imaginándotelos encajar perfectamente en un proyecto de sesión que tiene lugar únicamente en tu cabeza, con la certeza de que algún día lo llevarás a cabo. La publicación corre a cargo de un sello muy particular y con solera, Fat! Records. Con más de 10 años a sus espaldas, el colectivo en cuestión tiene sus propios eventos http://www.thefatclub.com/. Compruebo con cierto estupor, y no sin cierta tristeza, que de productores Breaks, o al menos aquéllos que se sabían mover entre este estilo y otros 'cercanos', no queda el menor rastro. El dinero manda, y no tu panda. Sin reproches. Aún cuando promovían el Breaks con sus vinilos, era por una cuestión pecuniaria. Nadie se mete en una aventura empresarial para perder dinero y por amor al arte. Comprensible. Y espero que les vaya bien por todos los buenos momentos musicales que me han dado.  

Y es que el sello de Brixton enroló en sus filas a productores tales como Klaus Hill, Baobinga, Merka, B-Phreak, Dj Friendly,... Quizás para algunos amantes del Breaks The Apollo Kids sean unos productores más con un buen puñado de creaciones. Pero si digo que detrás de ese alias se escondían Dj Pulse y Tango, dos grandes exponentes del Uk Hardcore, sobretodo el segundo como uno de los abanderados del Darkcore junto con Dj Ratty y Randall, a algun nostálgico se le habrá dibujado una expresión de sorpresa. O no. Lo que si está claro es que su impronta tendente al uso y abuso, para beneficio de mis oidos, del bassline y las melodías lúgubres no debió desaparecer durante los años que transcurrieron, una década, desde que irrumpieran en la escena electrónica hasta el momento de la producción que nos ocupa. 

Serio, contundente, hipnótico y jodidamente bien producido. Así es este vinilo, en el que si tengo que quedarme con uno de los dos cortes lo hago con The Dumz. Que lo disfrutéis.

R Kidz & Noize - I Can't Stand It

Desde Mechanoise Records, presidido por Sons of Mecha, se puso a la venta otro vinilo del binomio R-Kidz vs Noize. Si bien sólo publicaron dos con ese alias, y siempre en el mismo sello, la carrera productiva de este duo británico se alarga en el tiempo a través del seudónimo Lawgiverz, mucho más prolífico que el anterior y presente en mayor variedad de casas discográficas. No sólo su bagaje musical se proyecta prácticamente desde este vinilo hasta nuestros días, sino que tenemos que remontarnos a 1997 para ver el nacimiento de las andanzas de una mitad de esta pareja, R Kidz, auspiciado por los celebérrimos Leftfield en su sello Hard Hands, entre los pioneros del sonido Nüskool. 

Big Head - Luv Liv

Y así queda inaugurada la sección de singles de Breaks. Para ello, he decidido colgar, en mi recién estrenado canal, un tema Progressive Breaks. Se publicó en 2002 en el sello Sinister Recordings, hogar, entre otros, de productores como Introspective, Influenza, Robosapiens, Splitloop, Sam Hell y el propio Big Head. La premisa a cumplir con el canal es bien simple: acercar a los amantes del Breaks material de calidad no publicado en Youtube. Entendiendo por calidad que sea de mi especial agrado. :)

Suncoastbreaker - Nüskool Classics (1999-2002)

Más aportaciones al género Breaks en forma de mezclas por parte de un servidor. En esta ocasión no se trata de una sesión inédita, como la anteriormente publicada en este mismo blog, puesto que fue subida a la red por primera vez en el portal de música electrónica Emoxion en 2006.

He aquí el tracklist:

1. BLIM - Crazy Things
2. T Power - Running
3. Dub Marines - What I Got (Ain´t What You Need)
4. Andy Jarrod - The Fourth K (Koma & Bones Remix)
5. Chris Carter - Echo Babylon(Atomic Hooligan Remix)

6. Überzone - Bounce (Rennie Pilgrem and BLIM Remix)

7. Elite Force - Here Comes The Flow

8. Atomic Hooligan - In It Together
9. Koma & Bones - High Rollin
10. Rennie Pilgrem and BLIM - Triffid.

11.Digital Pimp - Electric Drive By (Atomic Hooligan)

12. Jason Sparks - Corrupt And Immoral 

13. Koma & Bones - Morpheus.

Rennie Pilgrem Vs Blim & Plump Djs Vs Stanton Warriors - Live @ Breakspoll Awards, Fabric - London [25.02.2005]

Me ha entrado la vena musical estos días, así que he decidido subir no sólo sesiones propias sino otras de artistas que para mi tienen un significado especial, puesto que en ese momento fueron la confirmación de que el estilo en cuestión, el Breakbeat/Breaks, estaba virando con sutileza hacia una nueva dirección. Una de estas sesiones es la que se marcaron los señores Rennie Pilgrem y BLIM en Breakspoll, en 2005. Acompañados de la inconfundible voz de Mc Chickaboo y sus 'lyrics', sus mezclas se compenetran a la perfección con la actuación de la maestra de ceremonias. 

Propietario del celebérrimo sello Thursday Club Recordings, precursor del sonido Nüskool Breaks procedente del Reino Unido y aglutinador de una pléyade de pesos pesados de la producción Breaks a nivel mundial, Rennie Pilgrem se alia nuevamente con BLIM para esparcir su propia visión del Breaks, con sonidos que abandonan la oscuridad para adentrarse en la luminosidad de las vertientes Tech, Funk y el que se podría denominar Break Estándar.

Aún haciendo hincapié en la actuación de los dos artistas anteriores, la grabación contiene las de otros pesos pesados como son Plump Djs y Stanton Warriors. Pudiendo considerar a los primeros como la cabeza visible del Breaks y el vínculo más sólido con djs de otros estilos para la fomentación del estilo, los segundos son otros trotamundos de primer calibre que siempre hacen las delicias del público con sus temas pisteros, que encajan aunque el estilo predominante del festival no sea el Breaks.

Suncoastbreaker - Lost and Recovered

Aquí dejo una sesión Breakbeat/Breaks que realicé en 2003. Nunca antes la había subido a ninguna página de Internet, ya que durante muchos años creía haber perdido el Cd que la contenía. Y de repente un día, casi por arte de magia, ¡ahí estaba!  De ahí que la haya bautizado como ''Suncoastbreaker - Lost and Recovered''. La lástima es que la calidad del audio no es todo lo buena que debería ser. Aún así, dejo el link para quien quiera pueda disfrutarla, advirtiendo que el bajo volumen sólo se mantiene para la primera canción. También es posible descargarla haciendo click en la palabra 'Share' del skin del reproductor.

Así mismo, haciendo un auténtico esfuerzo mental, agrego el tracklist correspondiente:

Suncoastbreaker - Lost and Recovered (2003)

1. The Spoon Wizard - Shoe Monkey (Phantom Beats remix)
2. Orbital - Nothing Left (Tsunami One remix)
3. Deep Cover - Deeper Inside (Koma & Bones remix)
4. Tsunami One - Hip Hop Phenomenon
5. Hybrid - Burnin' (Breakbeat remix)
6. Skool of Thought - Devastate
7. Blame - Music Takes You (Blim remix)
8. Infiniti - Make the World a Better Place.
9. Buckfunk 3000 - High Volume
10. X-Press 2 - Smoke Machine (Koma & Bones Remix)
11. The Digital Blondes - Antheum 98' (Remix*)
12. The Man of Leisure - ???
13. The Beatpushers - Murto

(*) La remezcla tenía un nombre específico que no consigo recordar.

Oldskool Nights

Llevo desde mediados de Verano escuchando la misma lista de temas de Oldskool Hardcore. Transcurridos tantos meses desde entonces, en cierto modo me resulta sorprendente tal fidelidad, pero dado que me cuesta mucho que me guste cualquier cosa (incluyendo a las personas, en el ámbito de la amistad y el amor) cuando encuentro justo lo que estaba buscando no suelo cansarme de ello tan fácilmente.

Al escuchar cada una de las canciones de las que se compone, más orgulloso estoy del esfuerzo empleado en poder confeccionarla. Pasa el tiempo y cada vez se vuelve más cercana. Habiendo proyectado en ella algunas de mis emociones y pensamientos más profundos, ya se ha convertido en parte de mí, en compañera durante esas noches en las que uno busca evadirse de la rutina, haciendo aflorar sentimientos presentes por medio de una grabación del pasado. Las canciones que voy a adjuntar (enlaces a Youtube) me trasladan a un espacio atemporal, oscuro y solitario cual desierto en un planeta imaginario perteneciente a una lejana galaxia. No, no es melancolía, ni mucho menos, lo que destila la conjunción de esos ingredientes, pues en medio de esa atmósfera una tenue luz hace su presencia para dar lugar a un estado de reflexión y paz absoluta.

1. Appaloosa - Unplugged (Chaos & Julia Set Remix)

2. Kev Bird - Eloquence

3. Chaos & Julia Set - Natural High

4. Psykis - Pretend (Last Night)

5. Tomorrow - Make it alright

6. Innervisions - Aquarius 

Sin duda uno de mis temas favoritos de siempre.

7. Mike de Underground & Cool Hand Flex - Day to Day

8. Mike de Underground & Cool Hand Flex - Heaven on earth

9. Dj Peekay - For Real

10. Dj Peekay - Deep Physics

11. Dj Crystl - Warpdrive (Remix)  

Momento cumbre: minuto 4:20.

12. Dj Fokus - Get a bearing

13. Dj Crystl - Let it roll (Remix)

14. Jack N Phil - We are unity(Vocal Mix)

Dj Fokus - Vol 2  Lamentablemente, no he encontrado enlace alguno a Youtube. Aquí dejo la info por si alguien desea bajarlo de algún P2P.

Top Buzz NYE 1991, Fantazia

Esta es la sesión que me metió de lleno en el mundo del Oldskool Hardcore. Corría el año 2003 - sí lo sé, hace prácticamente nada - cuando cierta persona que por aquel entonces no era amigo mío , y que con los años se convertiría en uno de los mejores, me pasó unos cuantos vídeos, entre ellos, el correspondiente a esta sesión.

Quedé fascinado por la atmósfera de aquella fiesta. Nada que ver con lo que se cocía allá por 2003; eso era puro, era la auténtica adolescencia, valga la redundancia, a tenor de parte del público asistente, de la música electrónica. Cortes descarados que esquivaban la linealidad presente en los "temas" de los primeros estadios de la música electrónica. Frescura creativa a raudales en un territorio prácticamente virgen. Y de fondo la escena musical inglesa que, en mi opinión, ha sido y será referente por su peculiaridad frente a lo que se escuchaba en el resto de Europa. Y por su excelente contribución al mundo con los géneros del Drum & Bass y el Jungle, nacidos precisamente de las cabezas pensantes de estos disc jockeys dedicados en cuerpo y alma a este, para mí, adorado género del Oldskool Hardcore.

La parte que me encanta empieza entorno al minuto 46 con el tema New Era - New Era, título que parecía profetizar lo que se les avecinaba a los amantes del Uk Hardcore por las Islas Británicas, en los albores de la década de los 90'.